摩登是什么？装修艺术（Art Deco）又指的是怎样的风格？中法建交六十周年、Art Deco装修艺术风格诞生100周年之际，上海外滩源壹号百年老洋房近来迎来摩登：交错的世界展览，以Art Deco装修艺术运动牵引起中法两国文明艺术与城市文脉的世纪根由，让摩登一词在人们眼前具象化了。这是国家级人文艺术项目ART SHANGHAI 欧洲国家保藏展系列之一。

  转角扶梯下邂逅金色欧式扶手沙发，于挑高的修建中庭围观数十把椅子参差叠成的偌大雕塑……洋房观赏的进程，也是与家具、织物、器物、服装、珠宝、形象、拍摄、舞蹈、音乐、文学、印刷文字等百余组不同类别装修艺术风格世纪保藏相遇的进程。

  这是一场上海与巴黎装修艺术的全景式描绘。来自法国国家家具办理馆、巴黎市立时髦博物馆加列拉宫、法国电影资料馆，以及珠宝世家卡地亚、梵克雅宝的世纪典藏；闻名艺术家丁乙先生在过往二十年专心于上海装修艺术的宝贵私家保藏，旗袍与纺织面料专家、《旗袍艺术》作者龚建培教授极具特色的Art Deco纹样旗袍保藏等；以及汉唐文明托付闻名导演、拍摄艺术家布鲁诺·阿维兰创造的形象艺术系列著作《回响》均将在展览中露脸，一起织就由各个类别勾连起的于一个世纪前萌发的现代都市的物质与文明实际。而这些诞生于百年前的艺术，在今日人们所日子的实际之下，仍然富有着回响与力气。

  人们往往以装修艺术（Art deco）来指代在上世纪二三十时代在世界各国广泛传播，且广泛修建、室内规划、家具、时髦、织物、电影、出书等各艺术范畴的一股美学风潮。它发端于巴黎，又奠定了上海现代都市文明的美学源流，在中法两国、东西方文明之间架起文明共感、文明互鉴的桥梁。在西方，此风潮鼓起时指涉着现代（Modern），而在我国，其勾连的是Modern的音译摩登。事实上，很难界定装修艺术究竟是怎样一种风格，我国的摩登与西方的现代义涵也并非同等，在此次展览的策展人汪汝徽看来，装修艺术更像指向新世界的时代精神，它刻画了群众的日子美学认知，背面是一种令人神往的城市日子方式。

  排列转角扶梯两边的金鸟系列家具，均为法国国家家具办理馆保藏，包含沙发、屏风和两把扶手椅，呈现出温润的金色光泽，可谓装修艺术家具的代表。这一系列家具在1925年巴黎世界装修艺术与现代工业饱览会前就开端规划制造。其木构造型，由法国装修艺术家、室内规划大师阿尔芒-阿尔贝·拉托完结，结合新古典主义元素与现代构型，日后它也成为最具代表性的家具构型之一。而其织锦部分，则由深受纳比派和野兽派影响的法国画家勒内·皮奥制作，由创立于1664年、曾为皇家挂毯编织组织的博韦挂毯厂完结编织。其间的屏风和扶手椅，都曾华美露脸于1925年巴黎世界装修艺术与现代工业饱览会，沙发则于1926年终究完结。

  以橱窗为中心展陈理念的一个展厅里，十多件旗袍排成壮丽的阵列，成为装修艺术在服装上的具象化呈现。它们摆脱了满清服装的枷锁，而逐步仿照了西洋女装的款式，成为现代我国女子的规范服饰。其图画纹样显出的笼统几许化现代言语，更带有明显的装修艺术元素。例如，有件深褐色底短袖旗袍上的灯笼图画较为笼统，另一件⽩地双绉短袖旗袍上选用的叶纹亦是现代元素。这无不展示其时上海的工坊与匠人们怎么深植于我国传统的纹样与造型言语，将装修艺术言语脱化为本身的摩登图谱。

  包含灯具、取暖器、电扇、收音机等十多件小家电集结陈设，诠释着装修艺术的又一面向。它们略带笼统几许流线的造型透出装修艺术元素，这些家电的也正是满意了人类关于美好日子的神往。

  借此次展览首度在我国露脸的影片《非人性》，由法国先锋派电影前驱马塞尔·莱尔比埃执导于1923年，更可谓现代装修艺术神话的全体艺术创造。该部影片在其布景、美术及服装上都成为装修艺术美学的极致体现，导演彼时期望此影片能为即将于1925年举行的巴黎世界装修艺术与现代工业饱览会的美学风格落下衬托。影片调集了担纲布景修建规划规划的现代主义修建师罗伯特·马莱-史蒂文斯，担纲室内布景规划的机械立体派的开创者费尔南·莱热，担纲女主角戏服规划、被称为首位现代时装规划师的保罗·普瓦雷，以及一起担纲家具规划的 现代家具规划师皮埃尔·夏洛和米歇尔·杜费。

  甚至于，这个展览的称号以及各章节小标题，运用的都是专属字体——由中法两国字体规划范畴的重要规划师新近一起开发研讨的装修艺术风格中西文字体。这是ART SHANGHAI上海城市文明与字体探究方案项目效果的初次使用，展示文字怎么承托起城市文明的力与美。

  高雅与浪漫，斗胆与立异，是巴黎与上海两座城市的一起特质。双城对话在此次展览中无处不在，让更多的文明符合被惊喜地发现。

  步入序厅，双城故事分两边缓缓打开。在巴黎故事中，颜色明媚的巴黎系列屏风和沙发，为观众勾勒出巴黎装修艺术的初形象。整套家具的织锦图画由法国艺术名家拉乌尔·杜菲受博韦挂毯厂之邀委任创造，进程继续近十年。其间的屏风以共同空间透视呈现光之城全貌：自左边的埃菲尔铁塔、凯旋门、老特罗卡德罗宫，延伸至右侧的市政厅和共和国广场、巴黎圣母院、荣军院、协和广场、圣心堂、卢浮宫等地标修建。在这一系列家具中，城市全景在流溢的亮堂颜色中铺开，但在共同线条与颜色的别离中处于某种动态，但仍然呈现出达观的一面。一旁播映的形象著作，则是雷内·克莱尔1928年执导的是非默片《铁塔》，仿若一首城市交响乐。这一区域对面，上世纪二三十时代带有装修艺术元素的一张方桌、两把椅子、三张方凳，在有着几许图画的五颜六色玻璃窗下凹凸参差陈设，拼凑出上海故事。袁牧之1935年执导的是非有声影片《都市风景》片段在一旁咿咿呀呀放映，拉满气氛感。

  一件诞生于1925年的黑金色热罗姆晚装裙，低沉中见豪华，黑色丝绸上以金属线织就的立体纹饰中，可见来自东方的仙鹤纹。与之毗连的，是同时代出自上海的一张有着装修艺术风格的餐椅，椅背上简练的仙鹤纹与晚装裙上呈现的简直同款。昂首一看，这样的仙鹤纹也呈现在这张餐椅后边的一张外销挂毯上，记载着彼时西方关于东方的幻想。这样的文明艺术交流耐人寻味。

  托付法国闻名导演、拍摄师布鲁诺·阿维兰创造的形象艺术系列著作《回响》，更直接让双城在同一著作中打开对话。其间短片《当巴黎铁塔梦眺上海外滩》选用阿维兰共同的今世电影言语，从头诠释了经典且永久的装修艺术，全方面展示装修艺术跨学科的方方面面，包含修建、装修艺术、舞蹈编列、服装与配饰、造型师、音乐以及很多细节。片中，来自法国和我国的两位舞者别离于巴黎和上海的精美装修艺术修建中翩然起舞，舞者的动作编列与周围风光奇妙融为一体，她们终究在故事结尾相遇。

  在没有互联网的时代，文明的交错与磕碰却赋予与铺叙了各自探究其文明主体性的动力。这场展览不仅是对过去百年装修艺术成果的回忆，更是一种面向未来的愿景，约请艺术爱好者从头审视装修艺术在前史和今世语境中的含义。